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Der Deutsche Kulturrat, Spitzenverband der Bundeskulturverbände, startet heute die 8. Ausschreibung des bereits etablierten Mentoring-Programms im Kultur- und Medienbereich: Hoch qualifizierte Künstlerinnen und Kreative, die bereits vielfältige berufliche Erfahrungen gesammelt haben und nun eine Führungsposition beziehungsweise eine bessere Sichtbarkeit anstreben, können sich für das bundesweite 1:1-Mentoring-Programm bewerben. Weitere Infos

Soziale Netzwerke erhöhen unsere Sichtbarkeit, so dass wir unsere Projekte einer breiten Öffentlichkeit präsentieren können. Eine eigene Strategie und Zielsetzung sind dabei mindestens so wichtig wie die Inhalte, die wir posten. Für alle, die ihren Auftritt in den sozialen Netzwerken planvoller angehen und konkrete, langfristig wirkende Postings entwickeln möchten, ist dieser Workshop genau richtig. Weiterlesen

Die 16. Jahrestagung des Fachverband Kulturmanagement findet vom 17. bis 19. September 2025 an der Universität Basel statt. Unter dem Titel "Neue Wege, neue Werte. Kulturmanagement in Zeiten der Transformation" beschäftigt sie sich mit dem Umgang mit Veränderungen in Kulturorganisationen. Die Veranstalter:innen laden Forschende und Lehrende, Praktiker:innen und weitere Akteur:innen im Kulturmanagement ein, Abstracts zu folgenden Themenfeldern einzureichen: - Wie beeinflussen gesellschaftliche Anliegen (Nachhaltigkeit, Diversität, Teilhabe etc.) aktuell das Selbstverständnis von Kulturmanagement? Wie verändern neue Werte und demokratische Prozesse das Selbstverständnis von Kulturorganisationen? Welche theoretischen Ansätze helfen, diese Veränderungen zu verstehen und für konkrete strukturelle und inhaltliche Anpassungen zu nutzen? - Wie können Kulturorganisationen strategisch vorausschauend und wandelbar bleiben, um aktuellen und zukünftigen Herausforderungen gerecht zu werden? Wie flexibel sind bestehende Strukturen in Kulturorganisationen, um auf disruptive Veränderungen zu reagieren? Was sind hemmende und fördernde Faktoren für Anpassungen an aktuelle Erfordernisse? Welche Organisationsmodelle zeigen vielversprechende Ansätze? - Welche Good Practices gibt es bei Kulturorganisationen zum Umgang mit Wandel? - Welche Auswirkungen hat Künstliche Intelligenz auf Kulturinstitutionen und ihre Arbeitsprozesse? Welche Rolle spielt KI in der Produktion, Förderung und Vermittlung von Kultur? - Welche Transformationsbestrebungen gibt es im Bereich der Kulturförderung und Kulturpolitik? - Was bedeutet Veränderungskompetenz für Kulturorganisationen bzw. Kulturmanager:innen? - Mit welchen theoretischen Ansätzen aus der Kulturmanagementforschung oder Bezugsdisziplinen lässt sich Veränderungskompetenz von Kulturorganisationen erklären und/oder darstellen? - In welchen Bereichen des Kulturmanagements zeigen sich Änderungen im Anforderungsprofil? Wo braucht es neue Kompetenzen? - Wie entwickeln sich die Lehre und das Lernen mit Blick auf sich verändernde Anforderungen im Kulturmanagement weiter? Welche neuen Ansätze gibt es? Beiträge können folgende Formate nutzen, das Organisationsteam freut sich im Sinne des Tagungsthemas aber auch über neue, innovative Beitragsformate: - Panelvorträge (20 Minuten Vortrag + Fragen/ Diskussion) - Übernahme kompletter Panels (90 Minuten) - Fishbowl (90 Minuten) - Posterpräsentation (+ kurzer Lightning Talk) - Workshops, Austauschformate Einreichungen sind bis zum **15. April 2025** möglich. Weitere Infos

**Nachbericht: Dialogveranstaltung WAS TREIBT EUCH UM? – Herzliche Einladung zum Gespräch mit Bürgermeister Thorsten Riehle** 24. März 2025 Weiterlesen

Sexualisierte Übergriffe in Clubs, rassistische oder ableistische Diskriminierung im Theater und queerfeindliche Witze bei Konferenzen sind nur einige Beispiele für diskriminierende und gewaltvolle Situationen, denen Menschen im Kulturbetrieb ausgesetzt sein können. Im Veranstaltungsbereich wird deswegen mit dem Begriff „Awareness“ (auf Deutsch Bewusstsein oder Achtsamkeit) gearbeitet und es werden Awareness-Konzepte entwickelt, um Grenzüberschreitungen und Diskriminierung zu verhindern und möglichst sichere und angenehme Veranstaltungen zu ermöglichen. Der „Wegweiser für achtsame Veranstaltungen“ führt in das Konzept der Awareness als umfassendes Thema für Organisationen und Veranstalter:innen ein. Er ermutigt, Awareness in verschiedenen Arbeitskontexten zu berücksichtigen, in den Arbeitsalltag zu integrieren und langfristig Schutz- und Präventionsstrukturen aufzubauen. Mithilfe von Empfehlungen und konkreten Beispielen wird aufgezeigt, wie Antidiskriminierungsarbeit verstärkt und Barrieren innerhalb von Organisationen abgebaut werden können. Weitere Infos

**Do-It-Yourself-Workshop: Ressourcen solidarisch einsetzen** Beim Do-It-Yourself-Workshop wird der Arbeitsbogen im Rahmen eines Gruppenprozesses individuell durchgearbeitet und dann gemeinsam besprochen. Zuvor bitte die ausführliche Anleitung durchlesen und die gemeinsame Vorbereitung durchführen. Das Arbeitsbogen-Bonusmaterial bietet Erläuterungen zu den Fragen und hilfreiche Verweise zu Wissensquellen. Der Workshop ist geeignet für Gruppen, die sich gemeinsam mit Antidiskriminierung im eigenen Arbeitskontext im Kulturbereich auseinandersetzen wollen. Ein Grundwissen zu struktureller Diskriminierung und Privilegien ist bereits Voraussetzung, dies kann nicht durch den DIY-Workshop vermittelt werden und sollte möglichst unter Anleitung einer diskriminierungskritischen Workshopleitung erworben werden. Der Workshop ist ein Analysewerkzeug, um bisherige Maßnahmen genauer unter die Lupe zu nehmen, zu feiern, was schon vorhanden ist und Leerstellen zu entdecken. Der Workshop kann nach Bedarf auf verschiedene Arbeitsbereiche angepasst werden. Er kann auch als Forderungskatalog zu Empowermentzwecken gelesen werden („Was brauchen marginalisierte Akteur*innen, um in unserem Arbeitskontext sicher und gut arbeiten zu können?“). Weitere Infos

*Kollektiv, vernetzt, solidarisch – Ein Handbuch zu Arbeitsstrukturen in den freien darstellenden Künsten*: In diesem Handbuch werden sieben Arbeitsmodelle porträtiert, deren dazugehörigen Rechtsformen erläutert und Texte zu Arbeitsformen präsentiert. Weitere Infos

Der Green Guide for the Performing Arts von Reflector ist ein praktischer Leitfaden, der Kulturschaffende dabei unterstützt, ihre Arbeitsweise ökologisch nachhaltiger zu gestalten. Ob als Leiter:in eines Kulturbetriebs, Bühnenbildner:in, Produktionsleitung oder Künstler:in der Freien Szene – der Green Guide bietet gezielte Hilfe, um in die Aktion zu treten und eine nachhaltige Kulturpraxis zu etablieren. Reflector hat themenspezifische Leitfäden erstellt, die besonders relevante Handlungsfelder in der Kultur abdecken, wie Mobilität, Produktion, Technik, Verpflegung, Energie und in Zukunft auch Kommunikation. Jeder Leitfaden enthält mehrere konkrete Maßnahmen, die unabhängig voneinander und in beliebiger Reihenfolge angewendet werden können. So können Kulturschaffende ihren individuellen Aktionsplan zusammenstellen, der sich als PDF herunterladen lässt. Ein besonderer Vorteil des Green Guide ist seine Flexibilität: Kulturschaffende können sich genau die Maßnahmen vornehmen, die zu ihren spezifischen Anforderungen passen. Weitere Infos

**„Green your youth project!“ – Handbuch zur nachhaltigen Gestaltung von Jugendbildung** Das ECOrasmus-Handbuch „Green your youth project!“ ist ein praktisches Instrument, um Jugendbildungsaktivitäten nachhaltiger zu gestalten. Es konzentriert sich auf 7 Themen: Projektplanung, Reisen, Veranstaltungsort, Verpflegung, Materialien, Kommunikation und Zusammenarbeit mit Partnern und das Büro. Jedes Kapitel enthält Best-Practice-Beispiele, konkrete Tipps und Hilfsmittel. Das Handbuch steht in sieben verschiedenen Sprachen und kostenfrei als Download bereit. Weitere Infos

Im Rahmen der PopBoard-Projektgruppen Nachhaltigkeit, Digitalität und Förderzentrale wurden im Jahr 2022 und 2023 fünf Recherchearbeiten zu den jeweiligen Themen entwickelt, deren Inhalte wir euch in Form von Handbüchern zusammengestellt haben. Die Handbücher stehen zum freien Download zur Verfügung. - Handbuch Nachhaltigkeit in der Popmusik - Handbuch Digitalität - Handbuch Förderangebote für Popmusik in NRW - Handbuch KI - Status Quo KI in der Musik Weitere Infos

Das *Performing Arts Programm Berlin* hat einen Leitfaden für Berufseinsteiger:innen im Bereich Freie Darstellende Künste erstellt. Dieser Leitfaden ist für alle gedacht, die gerade neu, zum ersten Mal, wieder oder anders in die freien darstellenden Künste einsteigen und zum Beispiel ein neues künstlerisches Projekt in die Tat umsetzen wollen. Nach dem Studium, nach dem Ausstieg aus einem festen Engagement, bei einem Quereinstieg oder der Rückkehr nach einer Auszeit: Der Leitfaden soll ein kleiner, übersichtlicher Struktur- und Ratgeber auf dem Weg in das Fördersystem sein. Inhalte sind u. a.: - Sich profilieren - Antrags-How To - Überblick Fördermöglichkeiten - Nächste Schritte Weitere Infos

Das Qualifizierungsprogramm des Bundesverbande Freie Darstellende Künste „Demokratie fördern - Mit Wissen zum Handeln für eine vielfältige Gesellschaft qualifizieren“ vermittelt praxisnahe Kompetenzen zum Umgang mit extremen bzw. extremistischen, politischen Positionen an Akteur*innen der Freien Darstellenden Künste. Die Module #Kommunizieren, #Handeln und Halten und #Gemeinsam aktiv werden bieten dazu Formate und werden durch die jährlich stattfindende #Fachkonferenz mit dem Thema "Digitalität und Demokratie" ergänzt. Im digitalen #Diskurs „Let‘s perform Democracy“ wird sich diskursiv dem Thema „Demokratie in den Darstellenden Künsten“ gewidmet. Das Qualifizierungsprogramm versteht sich auch als Beitrag zur Kampagne DIE VIELEN. Weitere Infos

Die Anwendungsmöglichkeiten von Künstlicher Intelligenz in Kunst und Kultur erscheinen nahezu grenzenlos. Der Workshop bietet Orientierung zur Frage, wofür sich KI im Kulturalltag tatsächlich eignet. Praktische Anwendungsbeispiele, Tipps und Potenziale sowie wichtige Informationen zum Thema Datenschutz und Grenzen der KI runden den Workshop ab. Weiterlesen

„Unruhig bleiben“: den Titel des gerade bei Künstler*innen beliebten Buches von Donna Haraway nimmt Manuel Rivera als Ausgangspunkt seines Impulsvortrages in der ART UP Reihe „Kunst, Kultur und Nachhaltigkeit“. Er fragt danach, was „Unruhige Standortbestimmungen der Künste in der ökologischen Krise“ sind und sein können. Vortrag von Manuel Rivera am: 9.12.2024, um 19:00 Uhr im: EinTanzHaus, G4, 4, 68159 Mannheim / Probebühne Weiterlesen

Im Workshop werden Grundlagen der öffentlichen Kulturförderung vermittelt, Argumentationen für die Mittelakquise erarbeitet sowie zentrale Instrumente der Finanzsteuerung besprochen. Weiterlesen

Die Anwendungsmöglichkeiten von Künstlicher Intelligenz in Kunst und Kultur erscheinen nahezu grenzenlos. Der Workshop bietet Orientierung zur Frage, wofür sich KI im Kulturalltag tatsächlich eignet. Praktische Anwendungsbeispiele, Tipps und Potenziale sowie wichtige Informationen zum Thema Datenschutz und Grenzen der KI runden den Workshop ab. Weiterlesen

**Accessibility and international touring Masterclass with threeiscompany** Am Mittwoch 10.7.2024 und Donnerstag 11.7.2024 findet ein Austausch-Workshop/Masterclass mit der, im Rahmen des Schwindelfrei Festivals eingeladenen, slowakischen Austausch-Residenzgruppe threeiscompany & Jaro Viňarský und der lokalen freien Szene statt. Das Thema ist Barrierefreiheit, Zugänglichkeit in internationalen Produktionen. Es sollen Erfahrungen, Ideen und Methoden ausgetauscht werden. Arbeitssprache: Englisch **Meldet Euch dafür bitte bis 1.7.2024 an bei kulturamt.schwindelfrei(at)mannheim.de** Weitere Infos

Im Workshop werden Grundlagen der öffentlichen Kulturförderung vermittelt, Argumentationen für die Mittelakquise erarbeitet sowie zentrale Instrumente der Finanzsteuerung besprochen. Weiterlesen

Strategien und kreative Ideen zur Finanzierung von Kulturprojekten und -institutionen gewinnen zunehmend an Bedeutung. Wer Fundraising aktiv vorantreibt, investiert nachhaltig in Strukturen und sorgt für zusätzliche finanzielle Ressourcen: Wer strategisch vorgeht und langfristig plant, ist nicht nur in Krisenzeiten im Vorteil. Weiterlesen

Viele Akteur:innen im Kulturbereich haben sich auf dem Weg gemacht, hin zu einer diskriminierungsfreieren Gesellschaft. Wie aber können Diversitätsprozesse langfristig gelingen? Wie bin ich selbst darin positioniert und wie kann ich mich für unterschiedliche Bedarfe sensibilisieren? Der Workshop gliedert sich in zwei Teile, in denen unterschiedliche Blickwinkel eingenommen werden. Die beiden Teile können unabhängig voneinander besucht werden (Bitte vermerken Sie dies entsprechend bei der Anmeldung). Weiterlesen

"Was treibt euch um?" – unter diesem Motto stand ein Treffen mit Akteur:innen der Freien Szene, zu dem Bürgermeister Thorsten Riehle und das Kulturamt Mannheim gemeinsam in den Port25 – Raum für Gegenwartskunst am 25. Juli 2024 eingeladen hatten. „Wir möchten Eure Perspektiven besser verstehen und gemeinsam überlegen, wie wir die kreative Szene in unserer Stadt weiter fördern können. Lasst uns im Dialog herausfinden, was Euch bewegt und wie wir unterstützen können“, eröffnete Riehle den Austausch mit den rund 40 Kulturakteur:innen und Künstler:innen, die an diesem Abend gekommen waren. (image: was-treibt-euch-um-lys-y-seng-16_kleinjpeg.jpeg) Weiterlesen

Die zentrale Anlaufstelle Green Culture vermittelt einen aktuellen Überblick über Aktivitäten zur ökologischen und klimagerechten Transformation. Sie bietet Kompetenzen, Wissen, Daten, Beratung sowie Ressourcen an und soll Kultureinrichtungen in Deutschland dabei helfen, das Ziel der Klimaneutralität spätestens bis 2045 zu erreichen. Dies geschieht in enger Zusammenarbeit mit weiteren Akteurinnen und Akteuren, Institutionen und Verbänden. Auf diese Weise entsteht ein übergreifendes Angebot für Umwelt- und Klimaschutzmaßnahmen in Kultureinrichtungen und zur Bekämpfung der Klimakrise. Weitere Infos

Mit der Handreichung Green Music BW erhalten Vereine ein praktisches Werkzeug und Inspiration an die Hand. Der Landesmusikverband Baden-Württemberg und die in ihm organisierten Verbände und Vereine wollen auch bei der Ausübung ihrer musikalischen Aktivitäten einen Beitrag zum Klimaschutz leisten. Dazu wurde mit der KEA Klimaschutz- und Energieagentur Baden-Württemberg GmbH (KEA-BW) eine kompakte, praxisnahe Handreichung erstellt, die im Speziellen den Vereinen wertvolle praktische Hinweise, Motivation und Inspiration auf ihrem Weg zur Klimaneutralität liefert. Weitere Infos

Das Webinar Nachhaltigkeitsberichterstattung bei Theatern und Orchestern soll in einem ersten Schritt einen Überblick über die mit dem Thema Nachhaltigkeit verbundenen, vielfältigen Begrifflichkeiten vermitteln. Weiterhin wird anhand konkreter Beispiele eingegrenzt, wer zukünftig aufgrund der CSRD zur Erstellung eines Nachhaltigkeitsberichtes verpflichtet sein wird. Abschließend wird es einen ersten Überblick darüber geben, welche Anforderungen an Sie zur Erstellung eines Nachhaltigkeitsberichtes zukünftig gestellt werden und welche Vorüberlegungen Sie bereits heute für Ihr Theater oder Orchester anstellen müssen. Termin: 27. Mai 2024 14:00 Uhr (Dauer 2 Stunden) Referent: Sascha Gönnheimer Die Teilnahme an dem Webinar ist kostenfrei. Wir bitten um Anmeldung per E-Mail unter: theater.orchester@buehnenverein.de. Den Zoom-Link zu dem Webinar erhalten Sie zu einem späteren Zeitpunkt. Für Fragen und weitere Informationen steht Ihnen Marita Zander gerne zur Verfügung, E-Mail: theater.orchester@buehnenverein.de. Weitere Infos

Soziale Netzwerke sind aus der alltäglichen Kommunikation nicht mehr wegzudenken. Sie erhöhen unsere Sichtbarkeit, so dass wir unsere Botschaften und Projekte einer breiteren Öffentlichkeit präsentieren können. Die Technik entwickelt sich ständig weiter, wir investieren viel Zeit in Postings - und sollten daher auf dem neuesten Stand sein. Für alle, die ihren Auftritt in den sozialen Netzwerken planvoller und selbstbewusster angehen möchten, ist dieser Workshop genau richtig. Weiterlesen

Die Freien Künste in Mannheim brauchen Archive – für die Sichtbarkeit ihrer Arbeit, als erweiterte Grundlage für die Anerkennung ihrer eigenständigen Ästhetik, aber auch für die Auseinandersetzung mit ihrer eigenen Geschichte. Und das städtische MARCHIVUM braucht die freien Künste – um die Geschichte der Stadt und ihrer vielfältigen Kulturszene zu erzählen, zu bewahren und für die Nachwelt zugänglich zu machen. Das Kulturamt der Stadt Mannheim und das MARCHIVUM laden Sie zu einem Info-Abend zum Thema „Archivierung der Freien Szene“ ein am Montag, 27.11.2023, Uhrzeit wird noch bekannt gegeben. Weiterlesen

Durch inklusive und barrierefreie Öffentlichkeitsarbeit werden Barrieren abgebaut, neue Perspektiven entwickelt und mehr Menschen erreicht. Nach einer allgemeinen Einführung und Sensibilisierung zum Thema barrierefreie Öffentlichkeitsarbeit in der Kultur zeigt Jovana Komnenic von Berlinklusion praktische Tipps zur Verbesserung der digitalen Barrierefreiheit. Weiterlesen

****Art UP Veranstaltungsreihe: „Kunst und Nachhaltigkeit“**** **„Gemeinwohlökonomie in Kunst und Kulturbetrieben“** Podiumsgespräch mit Carlsson Richard Kemena (Deutsches Theater Göttingen) und Martina Dietrich (Sinnovation) Moderation Martina Senghas (SWR) Dienstag, 24. Oktober 2023, 19:00 Uhr Ort: Alte Feuerwache, Studio Weiterlesen

Culture goes start-up ist ein Kurs für Kulturschaffende aus allen Bereichen der Kultur, die eine Geschäftsidee samt Geschäftsplan entwickeln wollen. In diesem Kurs wirst du dein eigenes Produkt oder deine eigene Dienstleistung entwerfen und im Idealfall am Ende ein Start-up-Unternehmen in der Früh­phase haben. Der Kurs startet ganz am Anfang des Entwicklungs­prozesses einer Geschäftsidee. Weil das eine Pilot­phase ist, fällt keine Teilnahmegebühr für dich an. Weitere Infos

Culture innovates ist ein Kurs für aktuelle oder zukünftige Mitarbeiter*innen von Kulturinstitutionen aller Art, free lancer, Kulturbeschäftigte, Künstler*innen und Geistes­wissenschaft­ler*innen, die sich mit Innovation und Transformation auseinandersetzten wollen. In diesem Kurs wirst du zusammen mit Dozent*innen der Universität Mannheim und Mitarbeiter*innen der Alten Feuerwache Mannheim lernen, wie man innerhalb von Kulturinstitutionen innovative Projekte entwickelt, egal ob im künstlerischen, gesellschaft­lichen oder institutionellen Bereich, und unternehmerisches Denken umsetzen kann. Weil das eine Pilot­phase ist, fällt keine Teilnahmegebühr für dich an. Weitere Infos

Sie wollen mit Ihrer Institution ein diverses Publikum ansprechen oder möchten Barrieren für die Nutzung Ihrer Angebote abbauen? Sie sind auf der Suche nach Strategien, mit denen Sie Ihre Einrichtung agil, ressourcenschonend oder digital aufstellen können? KuLO – Kunst- und Kultureinrichtungen als Lernende Organisationen liefert Ihnen methodische Impulse und inhaltliche Begleitung für Vorhaben dieser Art. Wir laden Sie herzlich zur Nutzung des kostenlosen und frei zugänglichen KuLO-E-Learning-Programm ein. Weitere Infos

Wie können wir mit Kunst und Kultur eine nachhaltige und lebenswerte Stadt gestalten? Wie plane ich eine nachhaltige Veranstaltung? Was ist der Local Green Deal für Mannheim und was hat er mit Kultur und den Mannheimer Künstler*innen zu tun? Wie kann Kultur die nachhaltige Transformation in Mannheim vorantreiben? Die Geschäftsstelle Local Green Deal der Stadt Mannheim und die Klimaschutzagentur möchten mit Ihnen Antworten auf diese Fragen erarbeiten. Weiterlesen

Auch in 2024 lädt das Kulturamt der Stadt Mannheim in seiner ART UP Qualifikationsreihe regelmäßig Experten:innen unterschiedlichster Disziplinen nach Mannheim ein, die ihr Wissen im Rahmen von Workshops, Vorträgen und anderen Formaten mit der kommunalen Kunst- und Kulturszene teilen. Folgende Veranstaltungen finden 2024 statt: - **Projektförderanträge Kultur**, Sprechstunde mit dem Team Kulturamt am 29.2.2024, Ort digital - **Diversitätssensibilisierung**, Workshop am 19.03.2024, Jugendkulturzentrum FORUM - **Kulturfundraising**, Workshop am 03.05.2024, Kulturamt Mannheim - **Überblick Kulturfördermittel**, Workshop am 07.06.2024, Kulturamt Mannheim - **KI Lab für Kunst- und Kulturakteur:innen**, Workshop Online am 18.07.2024 -**Überblick Kulturfördermittel**, Workshop am 22.11.2024, Kulturamt Mannheim - **Art Up Diskurs: Kunst, Kultur und Nachhaltigkeit**, Impulsvortrag von Manuel Rivera am 9.12.2024, EinTanzHaus Mannheim - **KI Lab für Kunst- und Kulturakteur:innen**, Workshop Online am 12.12.2024 Weitere Infos

Auch in 2025 lädt das Kulturamt der Stadt Mannheim in seiner ART UP Qualifikationsreihe regelmäßig Experten:innen unterschiedlichster Disziplinen nach Mannheim ein, die ihr Wissen im Rahmen von Workshops, Vorträgen und anderen Formaten mit der kommunalen Kunst- und Kulturszene teilen. Folgende Veranstaltungen sind für 2025 in Planung: - **Die Bedeutung der Kultur für das Thema Nachhaltigkeit**, Vortrag des Netzwerks nachhaltige Kultur, 17.5.2025, Ort: U-Halle, Spinelli - **Social Media Content Werkstatt**, Online-Workshop am 10. Juli 2025 - **Barrierefrei veranstalten**, Workshop im Herbst 2025, Ort: N.N. - **Inklusion und Barrierefreiheit in Kultureinrichtungen**, Netzwerkveranstaltung, 22. Oktober 2025 - **Lobbyarbeit für Kunst und Kultur**, Workshop im Herbst 2025 - **Art Up Diskurs: Kunst und Demokratie**, Impulsvortrag im Sommer/Herbst 2025, Ort: N.N. - **Art Up Diskurs: Kunst, Kultur und Nachhaltigkeit**, Impulsvortrag im Herbst/Winter 2025, Ort: N.N. Weitere Infos

Der Fachbereich Demokratie und Strategie bietet eine Seminarreihe an, bei dem ein Team von Expert*innen Ihnen beratend zur Seite steht und Sie für die Vereinstätigkeit sowie das bürgerschaftliche Engagement qualifiziert. Bereits bestehendes Wissen kann aktualisiert und erweitert werden. Die Schulungen sind in zwei Themenblöcke - "Vereinsrecht" sowie "Vereinsarbeit, Marketing und Resilienz" aufgeteilt. Wir freuen uns über Ihre Anmeldungen. **Vereinsrecht** *Petra Oberbeck* ist als Rechtsanwältin auf Vereins- und Gemeinnützigkeitsrecht spezialisiert und berät Vereine und Stiftungen. 17.05. Mitgliedschaft im Verein: Arten, Ausschluss & Mitgliederversammlung 20.09. Der Vorstand im Verein: Aufgaben, Haftung, Kassenprüfung 08.11. Gemeinnützigkeitsrecht für Vereine **Vereinsarbeit, Marketing und Resilienz** Als ausgebildete Trainerin und Prozessbegleiterin unterstützt *Anja Lothschütz* Vereine und gemeinnützige Organisationen auf ihrem Weg in die Zukunft und bei der Umsetzung ihrer Projekte. *Florian Brechtel* berät als selbstständiger Experte gemeinnützige Organisationen wie Stiftungen, Vereine, Kirchengemeinden und Verbände. Sein Themenspektrum umfasst die Bereiche Gründung, Projektentwicklung, Mittelbeschaffung sowie Freiwilligenmanagement. 20.03. Vereinsbeauftragter - Vorstellung & Vereinsfonds 08.04. Als Verein erfolgreich in den Sozialen Medien 08.05. Spenden & Sponsoring 04.06. Vereinsbeauftragter - Vorstellung & Vereinsfonds 26.06. Erfolgreiche Förderanträge erstellen 10.07. Künstliche Intelligenz (KI) - Chancen und Möglichkeiten für Vereine 07.10. Mitglieder finden und binden - Strategien für Vereinswachstum 18.10. Selbstfürsorge & Resilienz im Ehrenamt 22.11. Vereins- und Vorstandsarbeit im Team erfolgreich organisieren Weitere Infos

Für eine nachhaltige Gestaltung der Zukunft braucht es die Künste und ihre Vorstellungskraft! Denn: sie schaffen den Rahmen, in dem zukunftsfähiges Handeln entsteht. Mit der Reihe „Kunst & Nachhaltigkeit“ lädt das Kulturamt Mannheim dazu ein, über künstlerische und ästhetische Strategien nachhaltiger Entwicklung zu diskutieren. „Den Klimawandel erlebbar machen, stellt die Kunst vor eine ihrer spannendsten Herausforderungen“, betont Nicola Bramkamp, die 2014 die Initiative SAVE THE WORLD gründete. In ihrem Impulsvortrag „Mit Kunst die Welt retten“ fragt die Expertin für nachhaltiges Produzieren und Kuratieren: Wie kann die Kunst aktiv zur Überwindung der Klimakrise beitragen? Wo liegt ihre besondere Qualität und Veränderungskraft? Welche Narrative, kulturellen Erzählungen und Bilder können die Künste erzeugen, um die gesellschaftliche Transformation voranzutreiben? Nicola Bramkamp ist Dramaturgin, Kuratorin & Dozentin. 2014 gründete sie die Art meets Science Initiative SAVE THE WORLD, die weltweit globale Zukunftsfragen in Szene setzt. Als künstleri-sche Leiterin kuratierte sie z.B. 2017 & 2018 im Auftrag der Vereinten Nationen das Kulturpro-gramm zur Weltklimakonferenz (COP). 2022 veranstaltete und kuratierte sie das Augsburger Kli-mafestival „endlich“. Weiterlesen

**Eine Veranstaltung der Biennale für aktuelle Fotografie zum Thema Nachhaltigkeit & Kunst** Gemeinsam mit Vertreter:innen unterschiedlicher Materialhersteller (Ilford, IGEPA), der Kulturwissenschaftlerin Hildegard Kurt, die das Thema Nachhaltigkeit im Kontext der gesellschaftlichen Verantwortung der Künste verortet, sowie der Künstlerin Silja Yvette, die sich sowohl inhaltlich als auch in Hinsicht auf Materialgebrauch dem Thema Nachhaltigkeit widmet, werden unterschiedliche Methoden und Ansätze vorgestellt, wie Kunstproduktion nachhaltig gestaltet werden kann – ohne ästhetische Abstriche. Moderiert wird der Workshop von Markus Paul Müller von RECOM ART (Fine Art Printing Studio/Berlin). Ort: PORT25 – Raum für Gegenwartskunst Kostenfrei Anmeldung bis 13/05 unter info@biennalefotografie.de Max. 20 Teilnehmer:innen In Kooperation der Biennale für aktuelle Fotografie mit RECOM ART Weitere Infos

Mit seinem Projekt Waste Identity – Bola Bola Living möchte der nigerianische Künstler Aàdesokan, in dessen Heimatstadt Lagos auf der landesweit größten Mülldeponie täglich bis zu 10.000 Tonnen Abfälle ankommen, u. a. über die Müllproblematik als globale Krise informieren und unsere Wegwerfgesellschaft hinterfragen. Gemeinsam mit der Surfrider Foundation Baden/Pfalz und dem Künstler veranstalten wir ein Cleanup rund um den Friedrichsplatz, denn jede:r einzelne:r kann etwas tun. Das anschließende Künstlergespräch mit Aàdesokan gibt im Kontext seines Werkkomplexes Waste Identity – Bola Bola Living und im Austausch mit den Surfridern vertiefende Einblicke in die Müllproblematik – multiperspektivisch, lokal und global. In Kooperation der Biennale für aktuelle Fotografie mit dem Kulturamt Mannheim und der Surfrider Foundation Baden/Pfalz Weiterlesen

** Eine Kooperationsveranstaltung mit der Biennale für aktuelle Fotografie Die Veranstaltung findet im Rahmen unserer Art Up Reihe zum Thema Ästhetik & Nachhaltigkeit statt** Mit seinem Projekt Waste Identity – Bola Bola Living möchte der nigerianische Künstler Aàdesokan, in dessen Heimatstadt Lagos auf der landesweit größten Mülldeponie täglich bis zu 10.000 Tonnen Abfälle ankommen, u. a. über die Müllproblematik als globale Krise informieren und unsere Wegwerfgesellschaft hinterfragen. Gemeinsam mit der Surfrider Foundation Baden/Pfalz und dem Künstler veranstalten wir ein Cleanup rund um den Friedrichsplatz, denn jede:r einzelne:r kann etwas tun. Das anschließende Künstlergespräch mit Aàdesokan gibt im Kontext seines Werkkomplexes Waste Identity – Bola Bola Living und im Austausch mit den Surfridern vertiefende Einblicke in die Müllproblematik – multiperspektivisch, lokal und global. Treffpunkt Cleanup: 16:00 Uhr - vor dem Haupteingang der Kunsthalle Mannheim (Friedrichsplatz 4) keine Anmeldung nötig Talk: 18:00 Uhr - Kunsthalle Mannheim (Auditorium) Begrenzte Teilnehmer*innenzahl Kostenfreie Tickets über die Website der (link: https://shop.kuma.art/#/start text: Kunsthalle Mannheim) Die Veranstaltungen finden in deutscher und englischer Sprache statt. In Kooperation der Biennale für aktuelle Fotografie mit dem Kulturamt Mannheim und der Surfrider Foundation Baden/Pfalz Weitere Infos

Das Aktionsnetzwerk Nachhaltigkeit ist eine spartenübergreifende Anlaufstelle für das Thema Betriebsökologie im Bereich Kultur und Medien. Gefördert von der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien werden Pilotprojekte initiiert, begleitet, dokumentiert und kommuniziert. Das Aktionsnetzwerk Nachhaltigkeit hat verschiedene Aktionen, informiert zum CO2-Kulturstandard, veranstaltet Netzwerktreffen und bietet vielfältige Wissensinformationen wie Leitfäden oder Studienergebnisse. Weitere Infos

Video: Impulsvortrag von Adrienne Goehler & Podiumsgespräch Weiterlesen

Die Beratungsstelle Nachhaltigkeit des BFDK unterstützt alle Interessierte in den freien darstellenden Künsten auf ihrem Weg zu mehr Nachhaltigkeit und Klimaschutz und diesen langfristig eigenständig zu gehen. In persönlichen Gesprächen werden gezielte Handlungsempfehlungen gegeben, aber auch übergeordnet die Vernetzung von Akteur*innen, Spielstätten, Förderern und Politik vorangetrieben, denn diese tiefgreifende Transformation und gesamtgesellschaftliche Aufgabe kann nur mit vereinten Kräften umgesetzt werden. Weitere Infos

Der Bund Deutscher Blasmusikverbände e.V. bietet kostenfreie Beratungs- und Coachingangebote für Kulturvereine in Baden-Württemberg an, die das Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kunst BW unterstützt. Mit diesem Online-Angebot sollen Kulturvereine, Orchester, Chöre und Ensembles innerhalb ihrer Angebote nachhaltig für die Zukunft gestärkt werden. Durchgeführt werden die drei Programmlinien von Expert*innen und Berater*innen der BDB-Akademie in Staufen. Weiterlesen

Die bundesweite Initiative Culture4Climate setzt sich mit dem Kultursektor für die Erreichung der globalen Klima- und Nachhaltigkeitsziele ein. Im Klimawandel kommt dem Kulturbereich die doppelte Aufgabe zu, in allen Kultursparten klimaschädliche Emissionen runterzufahren und sich durch kulturelle Praxis für einen Kulturwandel zu einer Nachhaltigkeitskultur einzusetzen. Weitere Infos

Wenn es für Bühnenproduktionen einen „Technical Rider“ gibt, warum dann nicht auch einen „Ecological Rider“? Der ECO RIDER des bundesverband Darstellende Künste (BFDK) bietet Orientierungshilfe für alle Beteiligten im Theater, die den Einstieg in ein nachhaltiges Arbeiten suchen. Alle Arbeitsbereiche werden angesprochen und mit praktischen Schritten versehen, sodass der BFDK ECO RIDER gleichzeitig eine Grundlage bietet, um im Rahmen einer Produktion oder Institution gemeinsam abzustimmen, welche nachhaltigen Arbeitsweisen bereits Anwendung finden und welche praktischen Maßnahmen darüber hinaus kurz- und langfristig umsetzbar sind. Weitere Infos

Die Agentur für kreative ZwischenRaumNutzung hat auf der Plattform „Geballtes Wissen für Menschen, die veranstalten“ hilfreiche Informationen zusammengefasst, für Menschen, die veranstalten. Weitere Infos

Julie’s Bicycle hat ihr Wissen zum Thema Nachhaltigkeit in Kultur & Kunst im "Sustainable Production Guide" in Form von Checklisten zusammengestellt, die für jeden Bereich im Produktionsprozess gedacht sind. Die Kapitel des Leitfadens umfassen: - Produktionsmanagement - Beleuchtung - Ton und AV - Bühnenbild, Kulissenbau und Konstruktion - Kostüme und Bühnentextilien - Schauspieler:innen - Kommunikation und Marketing Weitere Infos

Um modellhaft Impulse zum Klimaschutz im Kulturbetrieb zu setzen, hat die Kulturstiftung des Bundes eine Reihe eigener Initiativprojekte ins Leben gerufen. Im diesem Rahmen ist ein Kompass für nachhaltige Kulturproduktion entstanden. Was kann man im Kulturbereich tun, um öffentliche Mittel umweltgerecht einzusetzen? Was ist im Rahmen des Zuwendungsrechts erlaubt? Der Kompass hilft hier weiter — bei der Umsetzung von Projekten genauso wie bei der umweltgerechten Transformation von Organisationen. Er gibt Informationen und stellt die wichtigsten Links zusammen, damit Künstlerinnen, Künstler oder Kulturinstitutionen direkt handeln können — und zwar »rechtsfest«, das heißt nach den aktuell gültigen Vorschriften zum Umgang mit öffentlichen Fördermitteln des Bundes. Es gibt eine Fülle von Möglichkeiten, eine verbesserte ökologische Praxis zu erproben. Weitere Infos

Das Theatre Green Book ist ein Praxis-Handbuch für umwelt- und sozialverträgliches Arbeiten im und am Theater. In drei Bänden legt es die Standards für nachhaltige Aufführungen, Bau und Sanierung von Theatergebäuden und für die Verbesserung von betrieblichen Abläufen fest. Die Gliederung nach Arbeitsfeldern ermöglicht das Aufteilen der Verantwortung, die klare Struktur mit kurzen Abschnitten erleichtert den Einstieg. Die möglichen Maßnahmen sind in drei Intensitätsstufen gelistet: Basiswissen für den Einstieg, Wissen für Fortgeschrittene mit weitergehenden Optionen und Spezialwissen für alle, die das Thema Nachhaltigkeit bereits konsistent in ihre Arbeit einbringen. Mit dem für jeden Band individuell zusammengestellten Toolkit könnt ihr direkt loslegen. Weitere Infos

Für eine nachhaltige Gestaltung der Zukunft braucht es die Künste und ihre Vorstellungskraft! Denn: sie erst schaffen den Rahmen in dem zukunftsfähiges Handeln entsteht. Zeit also, die ästhetische Dimension in die Strategie zur nachhaltigen Entwicklung einzubeziehen. In ihrem Impulsvortrag "Ästhetik und Nachhaltigkeit" plädiert Adrienne Goehler dafür die künstlerischen Potenziale für eine nachhaltige Entwicklung nutzbar zu machen. Ein Podium aus Akteur*innen der lokalen Kulturlandschaft wird den Impulsvortrag diskutieren, und sich den Fragen nähern, wie künstlerisch im Sinne der Nachhaltigkeit agiert werden muss, wo es Unterstützung braucht und was sich verändern muss. Weiterlesen

Es ist kein Geheimnis, dass der Kulturbetrieb nicht so divers ist, wie unsere Gesellschaft. Wie lässt sich das ändern? Wie können Diversitätsprozesse langfristig gelingen? Welche Maßnahmen sind wirksam, um Diskriminierung abzubauen und Ausschlüsse zu verhindern? Was steckt hinter den Begriffen Diversität, Diskriminierung, Inklusion und wie bin ich selbst darin positioniert? Weiterlesen

Musiker:innen aller Sparten stehen vor der gleichen Herausforderung: das Programm steht und ist bereit, das Publikum zu begeistern. Doch auf dem Weg auf die Bühnen der Welt gilt es zunächst, die Veranstalter:innen zu überzeugen. Marie-Luise Dingler ist dies gelungen - ihr Violinduo "The Twiolins" freut sich über ein gut gefüllten Konzertkalender. Im Seminar verrät sie ihre Strategien und führt die Teilnehmer:innen durch den Prozess von der Recherche bis zur Gagenverhandlung... Weiterlesen

Bis Ende August 2021 werden in einer zweiten Runde 20 Einzel-Beratungen für Künstler:innen zu folgenden Themenbereichen im Rahmen von Online-Einzelgesprächen ausgeschrieben: **• Selbständig als Künstler:in • NEU: Umgang mit Finanzamt und Steuern • Presse- und Medienarbeit • Fundraising • Textspezifisches Schreiben für Konzeptformulierung, Förderantrag etc.** Weiterlesen

Seit 2019 bietet das Kulturamt Mannheim zu verschiedenen Themen Einzelberatungen für Künstler:innen mit ausgewählten Expert:innen an, die rege genutzt wurden. Anhand von selbst ausgewählten Projekten, Veranstaltungen und spezifischen Fragestellungen erarbeiten Künstler:innen und Kulturschaffende gemeinsam mit Expert:innen individuelle und passgenaue Lösungsansätze - Themenbezogen zu Ihren je spezifischen Fragestellungen. Weiterlesen

Auch als selbstständige:r Künstler:in sind Sie mit dem Thema Steuern beschäftigt und haben (immer wieder) Kontakt mit dem Finanzamt. Ob steuerliche Erfassung, Meldung der Umsatzsteuer, Steuervorauszahlungen oder die jährlichen Steuererklärungen, wenn Sie im Grundsatz verstehen, worum es geht und wie die Abläufe sind, fällt Ihnen der Umgang mit Steuern und Finanzamt leichter. Weiterlesen

Das Online Seminar vermittelt alle wichtigen Informationen zum Bundesprogramm „Neustarthilfe für Soloselbstständige“. Wie sind die Antragswege? Welche Unterlagen und Nachweise sind gefordert und wie können diese erstellt werden? Wie funktionieren Endabrechnungen? Wann ergeben sich Rückzahlungen? Weiterlesen

Der Weg zur Projektförderung führt immer über einen Antrag – und der ist, sehr oft, ein Dschungel. In diesem zweieinhalbstündigen Workshop vermittelt Tania Witte wichtige Tools, sich durch das Dickicht zu schlagen. Weiterlesen

Sie sind dem einfachen Streamen ihrer Veranstaltungen, Lesungen, Performances, Theateraufführungen, Ausstellungen und Konzerten müde? Gemeinsam werden Ideen gesammelt und Methoden entwickelt, die Ihre digitalen Veranstaltungen zu einem multidimensionalen Erlebnis machen. Weiterlesen

Das Online Seminar vermittelt alle wichtigen Informationen zum Bundesprogramm „Neustarthilfe für Soloselbstständige“. Wie sind die Antragswege? Welche Unterlagen und Nachweise sind gefordert und wie können diese erstellt werden? Wie funktionieren Endabrechnungen? Wann ergeben sich Rückzahlungen? Weiterlesen

Das Online Seminar vermittelt alle wichtigen Informationen zum Bundesprogramm „Neustarthilfe für Soloselbstständige“. Wie sind die Antragswege? Welche Unterlagen und Nachweise sind gefordert und wie können diese erstellt werden? Wie funktionieren Endabrechnungen? Wann ergeben sich Rückzahlungen? Weiterlesen

Der Rat für Kunst und Kultur Mannheim sieht sich als Sprachrohr aller Kulturschaffenden dieser Stadt. Um eine möglichst große Bandbreite der lokalen Szene abzubilden ruft der Rat nun alle Mannheimer Kulturschaffenden auf, sich an der Initiative zu beteiligen. Koordiniert werden die Aktivitäten derzeit von der Arbeitsgemeinschaft Mannheimer Rat für Kunst und Kultur. Kontaktaufnahme möglich per Mail: info@ratfuerkunst-ma.de Weitere Infos

Erstberatung zu aktuellen Fragen rund um Corona-Hilfen // Ab sofort erhalten Künstler*innen und Kultur- und Kreativschaffende über die neue Corona-Hotline der MFG Baden-Württemberg eine erste Beratung zu den bestehenden Corona-Hilfen. - Festnetz-Nummer 0711 90715413 - Corona-Servicewebsite mit weiterführenden Infos: https://kreativ.mfg.de/service/corona-krise Weiterlesen

Was ist ein Exposé? Was gehört in eine Projektbeschreibung? Dieser zweieinhalbstündige ART UP-Workshop richtet sich an Künstler*innen aller Sparten und Engagierte, die sich gerne im Dschungel der Antragsformulare verlieren. Weiterlesen

Die Corona Pandemie lähmt in außerordentlichen Maße das künstlerische Schaffen. Die schrittweise Öffnung und die damit verbundenen Auflagen wirken sich auf Arbeitsweisen, Projektideen und Veranstaltungsplanung aus. Umso wichtiger, sich zu fokussieren: Was ist aktuell im Rahmen meines Status als selbständige/r Künstler*in zu beachten, wie kann ich die neuen Vorgaben bestmöglich kommunizieren, wie optimiere ich akut meine Mittelakquise und wie formuliere ich mein Konzept bestmöglich... Weiterlesen

Die Projektförderung des Kulturamtes ist im Wandel. Sowohl Antragsformular als auch Förderrichtlinien wurden in der letzten Zeit angepasst. Potentielle Antragssteller*innen können sich im Rahmen von WebEx-Seminaren darüber informieren und Fragen stellen. Am 31. Oktober 2020 endet die erste Antragsfrist für Mannheimer Kulturprojekte im Jahr 2021... Weiterlesen

Seit der Covid-19-Pandemie finden sich Künstlerinnen und Künstler vermehrt vor einer Kamera wieder. Bühnenerfahrung ist dabei von großem Vorteil, doch das Medium hat seine ganz eigenen Tücken und Potentiale. Im Präsenzseminar mit Susi Herzberger werden den Teilnehmenden praxisnahe Tipps im Umgang mit derartigen Situationen vermittelt. Weiterlesen

Ob Besprechung, Probe oder co-kreativer Produktions-Prozess - als all das durch die Corona-Pandemie ins Homeoffice verlagert werden musste, zeigte sich die Gestaltung virtueller Teamarbeit als wichtiger denn je. Dabei ist Teamarbeit im Kultursektor ohnehin eine Sache für sich: hier treffen oft viele kreative Ideen aufeinander, die kanalisiert und auf einen gemeinsamen Nenner gebracht werden wollen. Virtuelle Tools wie Trello oder Slack können dabei eine große Hilfe sein, sofern sie richtig eingesetzt werden... Weiterlesen

Das Fachteam des Kulturamtes steht jederzeit und gerne für Auskünfte und Beratungen zur Verfügung. Die Spartenverantwortlichen sind telefonisch erreichbar und bieten zudem regelmäßig individuelle Sprechtage an. Durch den Sprechtag Kultur soll ein weiteres Angebot geschaffen werden, um Mannheimer KünstlerInnen und Kulturschaffende in der krisengeprägten Zeit zu unterstützen. Weiterlesen

Das „Theaterfestival Schwindelfrei“ zählt zu einem der ersten Kultur-Veranstaltungen, die unter Covid-19-Auflagen in Mannheim durchgeführt werden. Die Planungen des aufwändigen Projekts mussten in den vergangenen Wochen immer wieder an die neuen Entwicklungen angepasst werden. Alternative Konzepte wurden geprüft, virtuelle Formate entwickelt, Hygiene-Konzepte erstellt - Erfahrungswerte, von denen nun andere Kulturveranstalter profitieren sollen... Weiterlesen

Als die Covid-19-Pandemie das öffentliche Leben weitgehend lahmlegte, begannen viele KünstlerInnen, sich von Zuhause aus an die Öffentlichkeit zu wenden. Live-Streaming, (Video-)Podcasts, Musikunterricht via Videotelefonie… Notlösungen oder Kulturtechniken mit Potential für die Zukunft? Expertengespräch über technische Hürden und Hilfen. Weiterlesen

Das aus zwei Terminen bestehende Webinar gibt Ihnen einen aktuellen Überblick über die finanziellen Unterstützungen für selbstständige Künstler*innen, ordnet diese Hilfen ein und erläutert, an welche Bedingungen sie geknüpft sind. Sie bekommen Tipps, welche Informationen Sie dokumentieren und aufbereiten sollten, damit die finanzielle Krisensituation auch im Nachhinein schlüssig abgebildet werden kann. Sie lernen, wie Sie sich in der aktuellen Situation einen fundierten und für Dritte nachvollziehbaren finanziellen Überblick verschaffen. Weiterlesen

Kulturinstitutionen sind auf verschiedene Einnahmequellen angewiesen, dazu zählen – neben den öffentlichen Förderungen - Erlöse aus Ticketverkäufen, Sponsoring und Spenden. Hier sind viele Kultureinrichtungen dabei, sich verstärkt professionell aufzustellen mit eigenen Strategien. Fundraising bedeutet auch, langfristig in Strukturen zu investieren. Doch wie fängt man an? Was gehört alles zu einer erfolgreichen Strategie? Vor allem kleine und mittelgroße Häuser haben nicht immer die Mittel in Personal und Material zu investieren... Weiterlesen

(Neuausschreibung freigewordener Kontingente) -- Gegenstand der Medien-Beratung ist ein konkretes Projekt/eine konkrete Veranstaltung, das/die seitens der Künstler*innen bereits konzipiert und textlich gefasst ist. Dieser Text bzw. diese Pressemitteilung zum Projekt bildet die Basis für eine einstündige Beratung per Telefon. Weiterlesen

(Neuausschreibung freigewordener Kontingente) -- Das Expertengespräch ist ein individuelles Beratungsangebot für selbstständige Kunst- und Kulturschaffende. Hier gibt es wichtige Informationen zu branchenspezifischen Besonderheiten, praktische Tipps und neue Denkimpulse. Fragestellungen aus dem Alltagsgeschäft werden kompetent und verständlich beantwortet. Weiterlesen

Im Workshop Produktionsmanagement für freischaffende Künstler*innen vermittelt der Berater Dieter Buroch praxisnah hilfreiches Wissen rund um das Thema Produktionsmanagement. Weiterlesen

Expertin Anne Grabs erarbeitet mit Künstlerinnen und Künstlern Konzepte im Umgang mit Sozialen Medien wie Facebook, Instagram, YouTube & Co. In kleiner Runde werden Techniken des Storytelling beispielhaft angewendet, eigene Inhalte mithilfe von Tools und Apps erstellt und die Anwendbarkeit dieser Praktiken im Alltag von Künstlerinnen und Künstlern besprochen. Weiterlesen

Die Aufmerksamkeitsspanne der Internet-Nutzer/innen beträgt nur 8 Sekunden. Selbst Goldfische lassen sich nicht so leicht ablenken wie wir Menschen. Geschichten im Social Web müssen daher in den ersten Sekunden zünden. Wie man das macht und wie man ins Storydoing kommt, erfahren Sie in dem Vortrag von Social Media Expertin Anne Grabs. Weiterlesen

Intelligente Pressearbeit ist heute wichtiger denn je – auch und insbesondere für Künstler*innen. Es gilt, die eigene Arbeit sichtbar zu machen und in die öffentliche Wahrnehmung zu bringen. Die Pressemitteilung ist dafür eines der wichtigsten Instrumente. Gut formuliert, mit dem richtigen Aufhänger und an das passende Medium geschickt, kann sie von hoher Wirksamkeit sein. Zudem kostet sie (fast) nichts: Was es braucht, sind Know-how, Kreativität und Einsatz. Weiterlesen